情感福祉導向的家具設計新詮釋：Aura by Grace Chao

於英國未來藝術與設計獎2025年夏季賽中，台灣設計師 Ya-Ning Chao（Grace）憑藉其家具設計作品《Aura》，榮獲 Diamond Prize / 季度最佳設計。該作品以情感覺察為核心，重新想像現代工作場域，將其視為一個有生命、能呼吸的環境。

根植於情感與經驗的設計

「嗨，我是來自台灣的 Grace Chao。」

對 Grace 而言，創作始終是一種純粹的快樂。從童年時期的繪畫，到投入工業設計的學習，她的創作旅程一直建立在一個信念之上——設計不僅僅是技術的展現，更是能真正與人產生連結的思想。對她來說，工業設計成為一種將抽象的想法與情感轉化為具體經驗的方式——那些能在日常生活中，靜靜帶來改善的物件。

在開始規劃畢業製作時，Grace 向自己提出了一個極為個人的問題：

當我走入人生的下一個階段、踏入職場時，將會在什麼樣的環境中度過大部分的時間？

這樣的思考，引導她將目光聚焦於辦公室——一個同時承載著物理與情感層面的空間。

理解工作的情感風景

透過對 Z 世代職場工作者進行的問卷調查，Grace 發現了一個共通的現實：除了工作量帶來的壓力之外，許多人同時承受著情緒上的負荷，以及個人界線逐漸模糊的狀態。職場非但未能提供穩定感，反而往往放大了焦慮與壓力。

這樣的洞察，激發了一個關鍵的想法——

如果工作空間能像一個有生命的存在般「呼吸」，並支持人們的情感福祉，會是什麼樣子？

這個問題，成為《Aura》誕生的起點。

Aura：視覺化情感的呼吸

受到「呼吸」概念的啟發——呼應聖經中上帝將生命之氣吹入亞當的意象——Grace 將《Aura》設計為一件能為工作空間注入情感生命力的家具作品。透過細膩的光線變化與柔和的動態反應，Aura 將情感的界線視覺化，使使用者能感知彼此的存在，重新建立連結，並找回內在的平衡。

Aura 並非以結構或形式強加秩序，而是靜靜回應人與空間之間的互動。它營造出一種彷彿具有生命的氛圍——讓人得以呼吸、專注，並在共享的空間中，以更高的覺察共存。

從無形情感到具體形式

Grace 表示，創作過程中最令人興奮的部分，在於意識到設計能夠將情感轉化為人們可以實際感受的存在；而同時，這也是最大的挑戰——如何將無形的心理狀態，轉譯為具備回應性的實體設計語言。

對 Grace 而言，《Aura》不僅僅是一件家具，更是一種提醒——提醒人們去關照他人、情感，以及在共享空間中，連結個體之間的那股無形能量。

獲獎經驗與心得分享

對 Grace 而言，參與 Future Art & Design Award UK 是一段極具意義的經歷。回顧這次參賽與獲獎的過程，她分享道：

「能夠參與 Future Art & Design Award UK，對我來說意義非凡，而獲得這項美好的肯定，更是我由衷珍惜的榮耀。」

這份肯定，表彰了《Aura》作為一件成功串聯家具設計、情感智慧與當代職場文化的作品，並提出一種對未來工作環境的想像——一個真正支持其中人們的空間願景。